Der er nogle historier, der burde leve for evigt.

En af disse er balletten «Romeo og Julie». Alt ved denne historie er fantastisk på alle måder.

Libretto baseret på tragedien af ​​samme navn af William Shakespeare. Musik, der trænger ind i hjertets dyb, giver dig mulighed for at glemme den utrættelige byrytme.

«Romeo og Julie» med deltagelse af Oleksandr Stoyanov, der flyver over scenen, og den ømme og vægtløse Kateryna Kuhar er som en hymne til Shakespeares heltes kærlighed.

Enhver seer tror på og føler med deres ungdommelige kærlighed. Sammen med dem kan du leve og føle den tragiske historie om to elskende, der led under deres familiers fjendskab.

Shakespeare angav en bestemt betydning i navnene på karaktererne: Romeo – fra det latinske «Pilgrim», Shakespeare brugte højst sandsynligt ideen som «kærlighedens pilgrim».

Hvis Tybalt har en passion for at kæmpe, så har Romeo en passion for kærlighed. Han talte om Juliet sådan her: «En due blandt kragerne». Forestillingen vækker opsigt både med dansens skønhed og med dens symbolik, dobbeltbetydninger, gåder og krypterede betydninger. Det er vigtigt, at produktionen ikke kun indeholder en romantisk linje, men også levende episoder af krigslignende familiers kamp.

Svanesøen har været den første i tilskuernes hjerter i mere end 100 år. Forestillingen blev skabt baseret på en gammel tysk legende, der fortæller om den smukke prinsesse Odette, fortryllet af troldmanden Rothbarts forbandelse i en svane.

Denne mystiske historie fortælles akkompagneret af Pyotr Tchaikovskys geniale musik, som bygger på kontrasterne i kampen mellem lys og mørke, Odette og Odile.

Libretto: Vasil Geltser

Koreografi: Anatoly Shekera

Musik: Pyotr Tchaikovsky